En el mapa musical, a Deftones lo encontramos en ese territorio donde la intensidad no cancela la belleza, sino que la empuja al límite de sus fronteras. Desde Sacramento, estos chicos irrumpieron en la escena a mediados de los 90s abanderando la escena del "nuevo metal", al construir un sonido que mezcló -y lo sigue haciendo- furia con atmósferas densas y una sensbilidad nueva para el género.
A lo largo de las décadas y pocas pero muy sensibles modificaciones en su alineación (tras el fallecimiento de su bajista original Chi Cheng en 2008), esta agrupación ha dejado canciones que no solo han golpeado a nuevas generaciones de oyentes, sino que se quedan habitando en sus mentes cuando todo lo demás relacionado con la música ahí dentro se puede desvanecer.
Chino Moreno y compañía han sabido definir su propia personalidad en la escena. Su arte sonoro se distingue fácilmente porque juegan en una liga distinta… la propia. Es música que suena como si alguien estuviera soñando dentro de una tormenta eléctrica: íntima, intensa y de pronto brutal, como emociones que se desbordan sin pedirte permiso. Y acá vamos a repasar algunos de sus mejores registros en ese sentido:
1. Birthmark
Adrenalina LP / 1995
Esta debe ser una de las rolas más subestimadas de Deftones. En su primer disco largo establecieron muy bien sus fundamentos: mezcla de metal altetnativo con sutiles dosis shoegazers en atmósferas y mucho ruido expandido en sus guitarras. Fue como si la violencia y la ensoñación compartieran la misma habitación oscura. Eso sí, en estos primeros pasos de su carrera -de donde surge "Birthmark"- sonaban más secos y orgánicos, menos ambientales, pero con una idea del metal distinta.
2. Rx Queen
White Pony LP / 2000
Algo que rápidamente se hizo sello sonoro de la banda fueron esas atmósferas líquidas que parecían amortiguar un poco el ruido. Destacaron sus líneas de bajos profundas, baterías bien sólidas y capas de guiarras que flotaban como neblina eléctrica que se solidifica. Y, en canciones como "Rx Queen", la voz de Chino Moreno ya se arrastraba con desgarro, como anticipando la identidad hipnótica del resto de la instrumentación que, a estas alturas (inicio del nuevo milenio) ya había definido a Deftones por completo.
3. Xerces
Saturday Night Wrist LP / 2006
Sus baladas suelen ser pesadas y muy conmovedoras. Es otro de sus sellos. En "Xerces", Chino nos canta con una voz afligida sobre la sensación de escape y la transformación emocional mediante imágenes cósmicas y oníricas, para describir un cambio interno muy profundo. Es una rola perfecta para quien quiera dejar atrás una realidad conocida y lanzarse hacia algo incierto pero que se siente necesario.
4. This Place is Death
Diamond Eyes LP / 2010
Volvemos a hacer énfasis en el timbre de Moreno, en esta ocasión alternándose entre caricias y catarsis. Parecen murmullos íntimos que de pronto se convierten en gritos emotivos que pueden romper la noche. "This Place is Death" gira alrededor de las conexiones obsesivas y sensuales, como una relación intensa pero adictiva… el deseo, la dependencia emocional y la evasión del mundo exterior encuentran en un paisaje sonoro tan inquietante como seductor. Es de lo mejor dentro de su disco Diamond Eyes, sin duda.
5. Leathers
Koi No Yokan LP / 2012
Koi No Yokan es un álbum y perfectamente producido en el catalogo de Deftones. Llegó en una etapa en la que Chino Moreno (en proyectos paralelos) y la banda en general experimentaban en nuevas sendas para expander su sonido. Sin embargo, en "Leathers" volvieron a hacer que el ruido y las distorsiones respiraran como en sus viejos tiempos, pero con una evolución sonora notable, la misma que nos adentraba a nuevos sueños en los que la agresividad y la sanación conforman una dualidad extraordinaria.
6. Hearts / Wires
Gore LP / 2016
"Hearts / Wires" es del tipo de rolas que parecen iniciar como sueños densos y terminan convirtiéndose en pesadillas que conmueven. La confrontación entre angustia y ensoñación siempre se presenta con fuerza; las guitarras flotan pero se sienten pesadas hasta que revientan en cámara lenta, y su potente bajo endurece las emociones que se desprenden de pensamientos insoportables. Transmitir todo eso en poco más de cinco minutos es una proeza metalera, señoras y señores.
7. Error
Ohms LP 2020
"Error" es otra muestra de que este grupo sabe romperlo todo a su alrededor pero respetando siempre reglas del metal que reinterpretan a su manera. Energía, dolor, deseo y potencia son las premisas en una de las canciones más directas del disco Ohms, sonoramente hablando. Su balance entre lo delicado y lo salvaje se mantiene como marca indistinta en estos señores.
8. I Think of You All the Time
private music LP / 2025
Una devastadora balada que remarca el contraste en el ADN de los Deftones: ternura melancólica contra explosiones abrasivas, lentas… Vulnerabilidad y amor fundidos en metal. En 2025, con tantos años y combates a cuestas, los de Sacramento lanzaron en "i think about you all the time" un cúmulo de energías románticas con dolor que se guardaron en todo este tiempo. El resultado fue realmente conmovedor.
9. Be Quiet and Drive (Far Away)
Around the Fur LP / 1997
¿A poco pensaron que ibamos a dejar esto fuera? Sí, cómo no. Es la mejor herida que se volvió ruido purificador en su catalogo. "Be Quiet and Drive (Far Away)" late con violencia que se desborda pero nunca, jamás lastimará el alma, al contrario: la reconforta cuando todo se tuerce, cuando todo se quema… cuando no te interesa saber de nada ni nadie y lo único que quieres es escapar.
Cuando sientas que ya no reconoces tu entorno y necesitas largarte de manera desesperada, solo pon esto a todo volumen e inevibalemente tu fragilidad se volverá fuerza bruta. Es el verdadero encanto de este clásico metalero, penetra porque está cargado de electricidad emocional que no sabe quedarse quieta y se expande en espacios y tiempos. Es un derrumbe que también reconstruye; un colapso necesario que te empuja a seguir lejos de todo.
