Los amantes del darkwave electrónico encontrarán en The Great Chaos un refugio seguro con tonos neoclásicos y ritmos tribales repentinos, mientras afuera el mundo parece desvanecerse. Silent Mass invoca un aire místico y transmite un paisaje de irrealidad sonora, donde la inquietante voz de Ammo Bankoff entona profundas reflexiones sobre crisis existenciales a partir de la examinación de la conciencia humana. – FULL STREAM

Velvet Sunset cocina a fuego lento su psicodélico rock en modo indie, desaseado por un efecto fuzz que logra que este eco lo-fi parezca emerger de un sótano lleno de polvo. La radiante electricidad, combinada con el rico sentido melódico del grupo parisino, hace de este disco uno infalible al momento de conectar con los fans de algunos referentes como Lorelle Meets the Obsolete, Los Mundos y Holy Wave. – FULL STREAM

Nada menos que 30 años después, Jason Martin regresó a donde todo comenzó con SF59: la era de ‘Silver’, ‘Gold’ y ‘Americana’ (sus años shoegazers). Incluso reclutó a Jason Pickersgill, diseñador de esas portadas, para elaborar algo esencialmente similar esta vez. Y en más de 37 minutos escudriñó en el pasado lo que artísticamente lo desarrolló como músico y también lo que sentimentalmente lo formó como ser humano. – FULL STREAM

La cacofonía corrosiva de este LP es deliberadamente incómoda pero adictiva, como un sabor agrio en la boca que estimula estridentemente el sentido del gusto. La ex Sonic Youth mezcla trap, crunk, trip-hop, noise, hip hop e industrial en melodías poco ortodoxas que producen extrañeza e intriga como alicientes para digerir su propuesta, en vez de salir huyendo por algo más convencional. – FULL STREAM

Nubes de shoegaze y relámpagos de psych-rock procesados por la reverberación de las guitarras que a veces se sienten como frías gotas de lluvia, eso si, cayendo como borrascas incontrolables. Phantom Wave suenan poderosos e ilusorios en un tracklist perfectamente armonizado en densidad, cadencia e intensidad, llegando a alcanzar picos climáticos muy emocionantes . – FULL STREAM

Tal vez más minimalistas y electrónicos que nunca, los hermanos William y Jim Reid se han reinventado en varios aspectos de su sonido. También tenemos algunos auto homenajes con los que la banda recuerda ciertos puntos de su reputada trayectoria, pero en general Glasgow Eyes es novedoso y representa una bocanada de aire fresco para JAMC. – FULL STREAM

Uno de los discos debut que más monitoreamos previo a su lanzamiento y no nos ha decepcionado en lo absoluto. Ultraviolet es una danza liberadora entre luces de neón en un club nocturno de música electrónica y synthpop para el insomnio, con la seductora voz de Shannon Hemmett penetrando con un timbre hechizante. Estos y muchos más atributos hacen que este LP sea uno muy especial. – FULL STREAM

Lanzar un (doble) álbum de 20 tracks que no canse ni suene repetitivo es toda una faena. Peter Perrett tuvo como músicos invitados a sus propios hijos, a Johnny Marr y Bobby Gillespie, entre otros, para vocalizar melodías ásperas con reflexiones de sus días de adicción, romances, decepciones y segundas chances en la vida, recogiendo escombros de su pasado para edificar un honesto manifiesto a sus 72 años de edad. – FULL STREAM 

Esto le va a gustar mucho a los fans de The Pastels y Veronica Falls. Es un LP perfecto para cantarle a las trivialidades de la vida, para un paseo en verano o los momentos más románticos que experimentarás bajo la luz del sol. The Umbrellas hacen indie pop de guitarras eléctricas como se hacía en los viejos tiempos, y nos alegra mucho que esta vibra siga presente en estos días. – FULL STREAM

Los brillantes arreglos sintéticos y alegóricos de este disco transforman al pop caleidoscópico en una fuente irresistible de imágenes pintorescas que enriquecen la mente. Inspirada en los sesentas, con ritmos hipnóticos y fascinación por el minimalismo, Astrid Brandin consigue que sus ideas y las nuestras se entrelacen, provocando emociones templadas y una sosegada sensación de flotar a salvo. – FULL STREAM

Una excitante exploración de los sonidos de la electrónica y el darkwave en una experiencia que nos lleva a bailar con nuestros propios demonios. Adriano Iacoangeli y Cecilia Dassonneville dicen que esto es el resultado de dos años de crear canciones y tirarlas a la basura, de experimentar con sintetizadores baratos y baterías electrónicas al modo DIY. Bueno, pues el producto es sencillamente fascinante. – FULL STREAM

Puedes describirlo como dreampop gótico o nu-gaze, pero lo de Fawning es algo especial. El dúo estadounidense recorre dimensiones irreales de la percepción, con una delicadeza instrumental abrumadora sobre una base electrónica cautivadora. Así le cantan a la trascendencia luego de la muerte, a los espectros de las relaciones humanas y las incertidumbres de la mente y el espíritu. – FULL STREAM

Greg González y compañía ya pisan una línea muy delgada que hace que su proceso de perfeccionamiento de un estilo esté muy cerca de caer en la repetición y la nula innovación. Mientras corren el riesgo de lo segundo, siguen fabricando hermosísimas baladas frías que destilan amor y melancolía como pocas veces se ha escuchado en la actualidad, pero no deberían permanecer ahí mucho tiempo más. – FULL STREAM

Un grupo en plena transición de promesa a realidad. Es uno de los actos más sobresalientes de este nuevo (post) punk británico que a menudo bebe del característico indie rock norteamericano. Piensen en una mezcla de Protomartyr, shame y Sonic Youth para que más o menos anticipen lo que Wunderhorse tiene para ofrecernos. Cuando den play también verán que estos chicos tienen su propio sello sonoro. – FULL STREAM 

Parece increíble que con casi 40 años de carrera (Pixies, The Breeders), Kim Deal apenas esté debutando con un proyecto musical que se antojaba desde hace mucho tiempo: el solista. Pero llegó, con varias colaboracione y sosteniendo un hilo de pérdida, dolor y amor con una instrumentación muy rica y baja de revoluciones; todo esto sin dejar de sonar alternativa. – FULL STREAM

Si lo de Peter Perrett con 20 canciones fue una faena, ¿cómo le vamos a llamar a lo de Cindy Lee en Diamond Jubilee? En un set de 32 tracks (sí, leyeron bien) se corren muchos riesgos, pero el disco transcurre sin contratiempos, se pasa volando en un viaje bipolar por el tiempo con Patrick Flegel mezclando pop psicodélico, funk, blues, folk, synthpop y rock n’ roll con una resonancia sórdida al más puro estilo DIY retrofuturista. Es un tesoro raro, como un regalo sofisticado para tus emociones. – FULL STREAM

To Destroy A City sigue consolidando un sonido derruido y monumental con una visión cinemática única. Fusionando post-rock, música industrial y shoegaze, los estadounidenses crearon algo más que una experiencia musical estimulante. Su balance entre fuerza y sutileza demuestra su habilidad para transmitir las emociones que ellos quieren y cuando quieren. – FULL STREAM

Co-producido con Toshi Kasai, Tarantula Heart consta de cinco titánicos tracks de sludge y hard rock disonante y teatral, llenos de insolencia y claras reminiscencias de sus más clásicas obras noventeras. Nos encanta. Es probablemente lo mejor que Melvins ha grabado en los últimos 20 años. – FULL STREAM

Este es el nuevo proyecto de Matias 13 y Rosa Iahn (ambos de Dead and Sexy). Su concepción gótica del rock psicodélico nos abraza con melancolía a través de una instrumentación poderosa y unos cantos heridos que conmueven. Las guitarras predominantes suenan enérgicas y algunas melodías alcanzan el desgarro. El set se grabó en solo dos semanas y el resultado fue realmente sorprendente. – FULL STREAM 

Un tracklist viajadísimo de space/progressive rock con influencias del jazz, blues y ritmos latinoamericanos para hacer más universal su ceremonia de apreciación de la belleza del cosmos. A pesar de sus casi 60 años y 36 álbumes de trayectoria, Hawkwind sigue sonando vigente. Su música es atemporal, de una cosmovisión sin límites y ecos eternos. – FULL STREAM

La cantante de punk más carismática de su generación regresa con una nueva perspectiva aun más redentora, volviendo a divulgar meditaciones personales, políticas y sociales. Con los Sniffers busca algo más profundo que solo hacer música por diversión, transmite la fuerza y determinación necesarias para cruzar límites y desencadenar voluntades, además de encontrar el verdadero valor de la vida.- FULL STREAM

The Last Flight está inspirado en la misteriosa desaparición de Amelia Earhart, famosa por ser la primera piloto en volar sola por el Atlántico, así como por su trágico y enigmático final en el Pacífico durante otro vuelo histórico. Esta obra homenajea a esta pionera y su legado, y sorprende que estos tracks no sean tristes ni generen angustia, por el contrario, están cargados de entusiasmo. – FULL STREAM

Un LP importantísimo y dificilísimo para La Luz por donde se le mire. Representa el debut de la baterista Audrey Johnson y también es el primero sin la bajista Lena Simon ni la tecladista Alice Sandai. Por si fuera poco, conceptualmente fue inspirado por el proceso de sanación de cáncer de la guitarrista Shana, por eso en todo momento se siente como un halo esperanzador que te abraza con efectos psicodélicos y lumínicos. – FULL STREAM

Uno de los discos más angelicales del año. Con cada acorde celestial y cada nota de ensueño, Clinic Stars nos alenta a recorrer los confines más hermosos de un mundo irreal, prometiéndonos verdaderos tesoros que se esconden entre destellos de luz incandescente y detrás de una bruma invernal. Recomendadísimo para fans de Cocteau Twins y Love Spirals Downwards. – FULL STREAM

El disco ‘Love in the Void’ del año pasado fue tan bueno que Hammock se dio el lujo de dejar cuatro grandes piezas fuera, pero sabían muy bien que no podian quedarse en el olvido. A partir de ellas construyeron un set de ocho temas que propone una continuación natural de aquél vuelo con el que nos fuimos muy lejos, para divagar ahora en una escala más del viaje con dirección al paraíso. – FULL STREAM

Una joyita del post-punk de nuestros días, llena de guiños a los ochentas como reconocimiento tácito a sus influencias. El valor agregado de Vincent Christ es ese saxofón que muchas veces toma el mismo protagonismo que su voz, dándole a su música un toque no solo clásico sino también muy elegante y, hasta cierto punto, exótico. Este LP es como un viaje nocturno al corazón de todo lo que nos inspira. – FULL STREAM

Un álbum tántrico de Aidan Baker (Nadja) y Eric Quach (Thisquietarmy), quienes mediante la improvisación y la exploración de sonidos estupefacientes compusieron cinco canciones de energía chamática y alcances astronómicos. Las consecuencias son experiencias espirituales, como si se abrieran portales a otros mundos y nos jalaran a una travesía que empeiza en el subcosciente y termina en el cosmos. – FULL STREAM

Co-producido con Nita Scott, el nuevo álbum de John Cale representa otra odisea introspectiva por los recovecos más creativos de su mente, que ahora son más luminosos también. En ese sentido, Popticall Illusion se siente más suave y delicado que ‘Mercy’ (2023), y, si bien es cierto que es un trabajo en general muy complejo, los momentos más simples y accesibles son los que más se disfrutan. – FULL STREAM

El fenómeno LUMER es como si Joy Division y Protomartyr hubieran coincidido en algún punto de la historia, tuvieran un hijo y lo criaran en un sótano. Ahí comenzaría a desarrollarse artísticamente, en la oscuridad de lo subterráneo y con una instrumentación elemental, resultando melodías suciamente elegantes y crudamente románticas que unen al pasado con el presente del (post) punk. – FULL STREAM

Duster lanzó este LP de sorpresa pero lo que no sorprendió a nadie fue encontrar otra vez esas capas sucias que esconden una profundidad introspectiva de rangos entrañables en su sonido. Para ser el primer trabajo que editan sin Jason Albertini los norteamericanos lo hicieron bastante bien, no claudicaron en arrastrarse por esa delgada línea que separa al slowcore más melancólico con el shoegaze sucio más depresivo. – FULL STREAM 

Este es un buen ejemplo de lo mucho que se expande el indie rock cuando abraza la psicodelia, o de lo mucho que evoluciona el rock cuando se le aplica stoner en dosis ligeras, en un punto exacto para volverlo un escape de la realidad bajo el ardor de un fuego en campos desérticos. Así, en total sometimiento, encontraremos las salidas de nuestras tormentas. – FULL STREAM

Lo de White Shape es arte hipnotizante que eleva la conciencia a un estado más noble. Los sonidos de Through the Lupine representan un sueño suspendido entre la realidad y la fantasía, y nos dirigen a los umbrales de un universo en el que las vibraciones internas se expresan en el exterior al ritmo de las idílicas melodías flotantes. Tomen nota con otro de los álbumes estelares del año. – FULL STREAM 

El cuarto LP de los neoyorquinos es más oscuro y orgánico, hecho de melodías crudas y distorsionadas de shoegaze con ciertas influencias de slowcore, encontrando algunas similitudes con lo que suele hacer Duster, por cierto. Este es un álbum que debe escucharse con paciencia porque parece transcurrir con lentitud y desgano, pero tiene grandes recompensas si se contempla en estado de letargo. – FULL STREAM

Es una pena que este disco haya salido tan tarde este año, ya que aún estamos procesándolo y tal vez con más tiempo habría escalado más en esta lista. Sin embargo, nos emociona ver que hay bandas así, que desafían con mucha clase los convencionalismos del post-punk y dreampop sin dejar de sonar clásicas. CAPITOL despierta una nostalgia moderna, genera en el oyente una euforia melancólica del instante. – FULL STREAM

Es difícil no ceder ante un nuevo manifiesto de Efrim Menuck y compañía. Esta legendaria orquesta de post-rock nuevamente aborda temáticas de guerra y tragedias sociales concibiendo escenarios sonoros apocalípticos. Los canadienses encuentra algo de belleza dentro de un mundo en llamas, donde «por cada muerte nace una flor». Con este enfoque han engendrado otra obra monumental. – FULL STREAM

Uno de los discos más sublimes del 2024. Muchos fans del shoegaze estuvieron esperando sigilosamente el regreso de los belgas, quizá sin imaginar que su sonido ahora sería mucho más volátil y etéreo, mojándolo todo de reverb al más puro estilo dreampop. En ocho tracks reconocemos su encanto por todo lo inmaterial, entrando a un santuario de sueños donde la nostalgia y el amor se entrelazan. – FULL STREAM

Cuando caiga la noche y la luna sea la principal fuente de luz de una ciudad que no duerme, ahí estará The Occasion, dibujando sus sombrías estelas sonoras como espirales en movimiento. El primer elepé de esta banda alemana es como el soundtrack perfecto para concretar aventuras en el crepúsculo. Es una de las reveleaciones más interesantes del post-punk atmosférico de este y otros años. – FULL STREAM

Trentemøller trajo una propuesta fresca y onírica que ya se había insinuado en su anterior LP de 2022, pero ahora ha sido dominada plenamente por el dreampop. Con la colaboración vocal de Disa, su sonido es mucho más etéreo, indaga en lugares ocultos tras la niebla de una nueva frontera musical, mientras su atmósfera crece entre lo material y lo intangible. – FULL STREAM

Los japoneses firmaron un álbum más luminoso que ‘For My Parents’, más limpio que ‘The Last Dawn’ y más experimental que ‘Nowhere Now Here’. Además, esta es la vez que más optimistas se les ha escuchado, lo cual confirma que las terapias del duelo y las enseñanzas a partir de las reflexiones sobre el tiempo limitado que tenemos todos en esta vida tuvieron efectos de aliento y esperanza para afrontar el porvenir. – FULL STREAM

Tomando los mejores momentos de la serie de EPs que Kevin Martin lanzó recientemente, Machhine suena tan visceral y distópico que nos sumerge en la penumbra de la incertidumbre con secuencias melódicas que amalgaman el grindcore, el noise, el dub y sonidos industriales. The Bug genera un ambiente desolador como oferta de refugio ante la tempestad del mundo real, pero también es un dilema constante. – FULL STREAM

Los alemanes fusionan darkwave y música industrial para crear un sonido místico de texturas electrónicas. Influenciados por Dead Can Dance y el minimalismo gótico de Cranes, su eco es atemporal, parece venir de fábricas abandonadas en un bosque fangoso, con las máquinas cobrando vida con conjuros melódicos que evocan historias de seducción en las sombras. – FULL STREAM

Ratificándose como una banda dominante de huracanes eléctricos, Air Formation nos involucra en esta expedición para enseñarnos que la intensidad de su música no está en la potencia, sino en encontrar el equilibrio entre las ráfagas de viento y la energía, con un tacto melódico impecable. Su ruido etéreo pocas veces ha sonado tan somnífero y purificador. He aquí el mejor disco shoegazer del año. – FULL STREAM

Soberbia obra de Aidan Moffat y Malcolm Middleton, quienes analizan el impacto de la pandemia en todos los niveles, con letras intensas y poéticamente oscuras que ironizan con el aislamiento. Musicalmente es tal vez su álbum más poderoso y mejor producido, con un sonido electrónicamente amargo y con cadencias tan densas que maximizan el desconcierto como estímulo. Bravísimo. – FULL STREAM

¿Se habían imaginado una banda que lograra unir los años 50s, 60s y 80s de la manera que Brigitte Calls Me Baby lo hace con este discazo? Esta nueva sensación de la escena indie emociona como pocas cosas lo han hecho recientemente. Con un frontman tan carismático, estos románticos y entusiastas himnos pop se clavan más allá de la memoria, entrando al corazón con nostalgia y sueños de otros tiempos. – FULL STREAM 

Un regreso triunfal después de 16 años de espera. Robert Smith recurrió a los fundamentos de ‘Kiss Me…’ y ‘Disintegration’ no para imitar su sonido propiamente, sino para indagar en el romanticismo y desconsuelo bajo perspectivas más lúgubres dentro de en un viaje en el tiempo, visitando esos lugares del alma que en el pasado albergaron tantas emociones que se expresaban de manera única. – FULL STREAM

No se preocupen fans del post/doom metal y el ruido gótico, que mientras Chelsea Wolfe explora la electrónica y Kristina Esfiandari sigue inactiva, Nicole Marxen tomará su lugar en la oscuridad. Con una fortaleza descomunal, esta chica convierte su desasosiego en torrentes sonoros dramáticos. Da voz al dolor y la angustia, mientras sus convulsiones melódicas despiertan un fuego oscuro que consume todo a su paso. – FULL STREAM

Pura melancolía y ensueño que humedecen este folk electrónico con toques de jazz y blues. Milan W. creó una atmósfera de calidez sintética que convierte el drama en esperanza. Su resonancia tersa es emocionalmente influyente. Esta refinada obra de estilo anacrónico es como un tesoro oculto, accesible solo para unos pocos, su equilibrio estilístico es tan único que lo convierte en un disco intimidante. – FULL STREAM

Otra espectacular reinvención de nuestra musa vampira. Un imponente álbum hecho con frenesí canalizado en piezas melodramáticas capaces de abatir a los sometidos por estos encantos en las tinieblas. Desnudándose como artista y exponiéndose sin ataduras, Chelsea Wolfe nos ha presentado su obra más meticulosamente producida (gracias Dave Sitek de TV On The Radio) y, tal vez, la más ambiciosa de su carrera. – FULL STREAM

Que no nos engañen el título ni su portada: no es un álbum cursi, está lejos de toda miel que amenace con embarrarse en los tímpanos. Sí, es lo más «pop» que ha grabado, pero eso no significa que la banda más importante de la escena indie del momento deje la lírica intelectualmente cruda que le caracteriza, sobre todo cuando le canta al amor y al pánico. Con esto Fontaines D.C. sigue prolongando su dominio en la cima. – FULL STREAM